SÃO PAULO BLUES es el estudio componiendo su propia ciudad después del oscuro, una banda sonora y una película originales sobre São Paulo de noche.
Storyboardeado escena por escena antes de que se moviera un solo cuadro: cámara, ritmo y clima mapeados sobre la música. La película y su banda sonora se construyeron juntas, no se licenciaron por separado.
Las planchas de abajo son el plano sobre el que se construyó la película.
KURACONV no filma. KURACONV dirige.
Diogo & Maria Rosa
São Paulo Blues tiene un protagonista, y no es una persona. El Centro carga la película: el cruce de Ipiranga y São João, el granilite bajo los pies, los viaductos, la luz que cae entre los cañones de hormigón a las 6:30 de la mañana como si fuera a propósito. Diogo y Maria Rosa aparecen solo como presencia humana de paso. La película es sobre la ciudad que siempre estuvo ahí.
Las referencias fueron Tarkovsky y Lubezki: tiempo lento como argumento, el mundo moviéndose mientras la cámara se queda quieta, luz natural llevada al límite. Y Wong Kar-Wai, la ciudad como estado emocional, la luz como personaje. Dejamos que las escenas respiren en vez de cortar para retener atención.
Cada cuadro que produjo la IA fue aprobado o descartado por las mismas tres preguntas: hay éter, la luz revela, hay un detalle deliberado. Lo que no pasó no entró en la película, por más limpio que se viera.
